Por Gonzalo Restrepo S\u00e1nchez<\/p>\n\n\n\n
como dijo Federico Fellini: \u201cEl cine es un instrumento \u00fanico [aunque creer\u00eda que no] y perfecto para explorar con precisi\u00f3n los paisajes interiores del ser humano\u201d. En la cartelera local se programan dos cintas del g\u00e9nero de terror. Por un lado la sueca \u201cCuando el demonio llama\u201d (\u201cAndra sidan\u201d), llena de escalofr\u00edos, elementos sobrenaturales y escenarios escandinavos; y por el otro: la norteamericana \u201cInvitaci\u00f3n al infierno\u201d (\u201cThe Invitation\u201d). Filme cargado de los mismos clich\u00e9s del g\u00e9nero a trav\u00e9s de un romance g\u00f3tico. Si nos atenemos a los t\u00edtulos, pues vivimos cinematogr\u00e1ficamente hablando entre el demonio y el infierno. Adem\u00e1s, por aquello de ciertos traumas entre la pantalla y el espectador [otro asunto], surge la pregunta: \u00bfCu\u00e1ndo ese mal se sumerge en el inescrutable goce del otro? <\/p>\n\n\n\n
Pues desde que el psicoan\u00e1lisis y tomando como referencia a Lacan, cuando \u201caquello que escapa o ex-siste<\/em>\u201d [ocasiona la divisi\u00f3n sin remedio del goce y del semblante] cambia a lo simb\u00f3lico e imaginario; de todas formas, si lo que ve el habitante de la sala de cine puede ser [para \u00e9l] ver\u00eddico o no, lo real para el psicoan\u00e1lisis nada tiene que ver con una condici\u00f3n a lo mejor filos\u00f3fica; ya que el estupor, v\u00e9rtigo, confusi\u00f3n, palpitaciones; son \u201cobjeciones\u201d propias del espectador a su confrontaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n Otro tema en este cine de terror, es el relacionado con la ausencia [en apariencia] sobre la beldad. Si bien, el poeta Rainer Maria Rilke se\u00f1alaba que lo bello \u201ces el comienzo de lo terrible que todav\u00eda podemos soportar\u201d. Y en esa misma l\u00ednea, Lacan dibuja a lo bello como la \u00faltima barrera ante lo real de la Cosa innombrable [en las dos cintas aludidas hoy, se verifica]; al fin y al cabo, todo resulta ser la relaci\u00f3n con un ser turbador y juzgar\u00eda que para nada simbolizable. Esto es defendible, ya que el sujeto no sabe lo que ciertamente limita su mente, pero al ver una pel\u00edcula de terror; revive a trav\u00e9s de sus pensamientos, lo que seguramente en su estado consiente no \u201cpasar\u00eda\u201d por su mente. \u201cEl cine negro (film noir) y el cine de horror son tal vez los dos g\u00e9neros cinematogr\u00e1ficos que m\u00e1s han estado expuestos a la interpretaci\u00f3n psicoanal\u00edtica\u201d (Cu\u00e9llar Barona s.f., 228).<\/p>\n\n\n\n Si a fin de cuentas, una creaci\u00f3n art\u00edstica [cine, pintura, teatro, etc.] es un relato subjetivo, una ficci\u00f3n ajustada \u2014e individual\u2014 de la naturaleza humana. El psicoan\u00e1lisis ha sido terminante para el artista en general [e incluyamos a los cineastas], que tiene sobre las dem\u00e1s personas la ventaja de hacer, seg\u00fan Lacan con su \u201csinthome\u201d [una conducta estereotipada, que quiere decir entre otras cosas que no hay goce del otro]; un interlocutor feroz que se exige sumiso al goce de su propia contrase\u00f1a.<\/p>\n\n\n\n Las escenas que vemos sobre el psicoan\u00e1lisis en las pel\u00edculas, dicen m\u00e1s del cine que del psicoan\u00e1lisis, ya que el cine tiene una narrativa particular: mira al psicoan\u00e1lisis como un lugar de donde fluyen historias para poder contarlas a su manera, con su lenguaje, y en sus tiempos. Puede divertir con el tiempo de manera que el pasado, presente y futuro puedan coincidir \u2014como en el inconsciente.<\/p>\n\n\n\n Las dos pel\u00edculas en menci\u00f3n y para un pasatiempo terror\u00edfico tan agradable como predecible, esa mirada inspiradora y desigual que cabr\u00eda esperar de un trabajo ajeno a Hollywood; queda reducida a una cierta singularidad del h\u00e1bitat para este g\u00e9nero. Y todo ello se logra, adem\u00e1s \u2015lo que a la postre resulta m\u00e1s significativo\u2015, sin la necesidad de emplear una buena inversi\u00f3n econ\u00f3mica. Ese relato [pseudover\u00eddico] ha facilitado la incursi\u00f3n en el g\u00e9nero de creadores j\u00f3venes, primerizos o independientes, o bien de filmograf\u00edas que por su procedencia [incluyo a latinoamericana], no suelen tener grandes presupuestos de producci\u00f3n.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Por Gonzalo Restrepo S\u00e1nchez como dijo Federico Fellini: \u201cEl cine es un instrumento \u00fanico [aunque creer\u00eda que no] y perfecto para explorar con precisi\u00f3n los paisajes interiores del ser humano\u201d. En la cartelera local se programan dos cintas del g\u00e9nero de terror. Por un lado la sueca \u201cCuando el demonio llama\u201d (\u201cAndra sidan\u201d), llena de […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":4109,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_monsterinsights_skip_tracking":false,"footnotes":""},"categories":[39,46],"tags":[],"class_list":["post-4107","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-arte-y-cultura","category-podcast-opinion"],"aioseo_notices":[],"aioseo_head":"\n\t\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t