Arte y cultura

Luego de sufrir una neumonía que fue complicándose por una bacteria que contrajo en una clínica de Bogota, Nelson David González, compositor, músico y  director venezolano, creador de la icónica agrupación Nelson y sus Estrellas, falleció este  24 de mayo víctima de un paro cardiorrespiratorio. 

El artista deja un invaluable legado musical con esta agrupación que marcó una época entre el público de Colombia y Venezuela que en la década de los 70 comenzó a escuchar su música y a disfrutar de sus canciones.

Temas como  “La sirena”, destacada entre las 100 mejores canciones tropicales de la historia en Colombia, “Llorándote” y “Para ti caleña” se convirtieron en clásicos que le abrieron las puertas en America y Europa y aún siguen vigentes. 

De acuerdo a lo que se ha informado, el artista dejó como última voluntad, que la agrupación siga existiendo y funcionando con normalidad, solo que ahora bajo el liderazgo de su hijo. 

Arte y cultura Crónicas

Por Juan Rincón Vanegas
@juanrinconv

En el año 1986 Omar Antonio Geles Suárez, compuso su primera canción siendo la causa principal un dolor muy grande en su Corazón, producto de la tristeza porque a su ‘Mona linda’ (Liliana Carrillo), la habían enviado a estudiar al exterior, exactamente a Londres, capital de Inglaterra. Entonces, sabiendo que ella estaba lejos, le regaló una canción que terminó siendo su primer éxito.
Por eso con el alma en la mano, cantó. “Ay, si ésta es la verdad por qué voy a negarla. Estoy enamorado de unos ojos bellos. Primera vez que me entrego con toda el alma, y no puedo ocultarlo; es verdad que te quiero”. Así fue el comienzo de una carrera musical que sumó 38 años.
La canción titulada ‘Te esperaré’, quien inicialmente apareció como autor su hermano Juan Manuel Geles, la grabó al lado del cantante Miguel Morales. “Mi mona linda, pero yo te esperaré, aunque esperar me cueste, tú te lo mereces yo te esperaré”. Desde muy niño Omar Geles tuvo a su lado la estrella que iluminaba su vida. Nunca negó de donde venía y el esfuerzo constante para salir adelante.
Entretanto, primó la sabiduría en sus propias canciones para poder contar los destellos del amor y sus aventuras arropadas con la versatilidad de su musa.


El día de la entrevista, con su amabilidad característica se sentó a narrar su vida y obra musical. “Nunca me preparé para superar los años de mi carrera. Todo se debió a la pasión que tengo por la música y eso es vital para vencer los obstáculos que han sido muchos, pero siempre he estado agarrado de la mano de Dios”.

Desde que compuso su primera canción no hubo año en que no pusiera a sonar en las estaciones radiales al menos un éxito, teniendo la virtud de componer canciones para el cantante tradicional hasta llegar al más moderno. Entre el listado de sus canciones sobresale ‘Los caminos de la vida’, la misma que ha sonado en los lugares menos pensados del mundo. Toda una proeza musical difícil de igualar.
En esa canción arropó todos los sentimientos centrando su pensamiento en las dificultades que le trazó la vida y el deseo de cuidar a una madre noble y buena, quien luchó para sacarlo adelante, así el camino estuviera lleno de espinas. El secreto se basó en creer, teniendo de esta manera la mitad de la vía despejada.
El legado
En aquel diálogo pensó cuando le tocara despedirse de la vida. “Quiero dejar un legado de enseñanza a los jóvenes para que se inclinen por hacer música. Me gustaría que me recuerden más por la pasión que le tengo a la música, que por los éxitos y resultados que he obtenido que son muchos, uno de ellos ser Rey Vallenato en el año 1989”.
Enseguida recalcó. “Le agradezco mucho a Dios por mi carrera porque soy una persona que no estudió poesía o leyó libros. Con lo poquito que aprendí en el colegio me inspiro para seguir escribiendo canciones y he tenido la aceptación total”.
Omar Geles no solamente tocó el acordeón, como lo mandó Diomedes Díaz en aquella célebre presentación, sino dejó explicado que la inspiración solamente requiere que le den trabajo para girar en el cerebro, y enseguida producir cantos parecidos a ostias musicales.
Él tuvo la virtud, desde una palabra comenzar a construir una canción y si había una historia le ponía el libreto preciso, para que diera las mejores vueltas por el mundo vallenato. Todo era posible cuando se agarraba de sus vivencias, sentimientos y podía maniobrar entre la realidad del acontecimiento. Además, para componer tenía la virtud de mover el tiempo de su vida sin mirar las horas. Mejor,
aprovechaba el momento para romper las sombras y alcanzar la imagen ideal.
A Omar Geles el tiempo nunca le alcanzaba para contar los hechos que desencadenaron en canciones, porque en el mismo instante anotaba algo y era el comienzo de todo. Siempre recalcaba que lo suyo era pasión. Algo así como un eco que venía del infinito para poder soñar despierto.
“Desde que conocí el acordeón me encariñé con su sonido y a la par comencé a cantar esos temas de los juglares que nos marcaron el camino del folclor.

Después, llegó mi etapa de compositor donde sobresalí. También me incliné por
ser cantante y pude triunfar”, anotó.


Genio de la composición
Era un genio para componer y tenía su mejor letra y sentido musical porque
provenía de la realidad, donde el corazón palpitaba sin pausa, para por ejemplo poder cantar con emoción. ¿Y cómo le pago a mi Dios? ¿Cómo le pago yo, por
tenerte a mi lado? ¿Cómo le agradezco yo, sí lo que ahora me dio nunca me lo había dado?
Aquella canción ‘Te esperaré fue el comienzo de la carrera musical de Omar Geles, quien entregó los mejores frutos en corto plazo. Ahora, se añoran esos recuerdos donde las miradas son lejanas, pero con fe se aguarda cada mañana para que sus cantos permanezcan prendidos en el alma vallenata. Precisamente, 11 días antes de Omar Geles despedirse de la vida, hecho que
sucedió el 21 de mayo de 2024, había lanzado la canción ‘Lo que vivió mamá’, un testimonio lleno de amor para dos mujeres. La autora de sus días Hilda Suárez, y su esposa Maren García. Al comienzo de la canción, dijo. “Esto es para tí mamá y
para tí compañera de mi vida”. Al escuchar esa obra musical las lágrimas se presentaron, logrando que la tristeza estuviera en primera fila y el dolor no pudiera esconderse en la soledad.
La música vallenata sigue girando, pero el recuerdo de Omar Geles ha quedado estampado en cada corazón que supo de las notas de su acordeón, y sus cientos de canciones untadas de realidades. Ante su ausencia no se puede pintar el mundo con mil colores, porque todo está en blanco y negro.

Arte y cultura Opinión

Por: Gonzalo Restrepo Sánchez

La octava entrega de la saga, con un héroe como Ethan Hunt-Tom Cruise en pos de otorgar de realismo a unas películas cuyo argumento no podía ser más inverosímil. Pero, Cruise se deja el cuerpo entero en la cinta, literalmente, para que nos creyéramos que él es el insuperable ser humano que puede salvar al mundo, porque es el único que alcanza efectivamente a ejecutar sus acciones.

En este devenir de la industria cinematográfica y desde la quinta entrega, Cruise tiene a un compañero de viaje perfecto (el director Christopher McQuarrie), que desde que ganó su “Oscar” por el guion de “Sospechosos habituales”, su destino estaba sentenciado. Cruise apostó por él y logró que fuera el director que refrendaría su crédito dentro de la saga.

Confiando en ese deleite compartido por un cine que huela a pura acción, en esta oportunidad hemos visto un filme que en realidad son dos, y así lo intuimos en la proyección: “Misión Imposible: sentencia final”, y que es, tácitamente (aunque en Hollywood nunca se sabe) el cierre final y definitivo de la saga basada en la serie de televisión y que se estrena en nuestro país.

En asuntos más del lenguaje cinematográfico, la perfección de la composición en los planos generales del héroe Ethan Hunt-Tom Cruise, sin contrastar con esa pasión inherente por la acción. Tanto por su marco y objetivo como por su nervio y derroche constante, un lenguaje que justifica ese dinamismo de todos los planos (destacando el montador del filme Eddie Hamilton).

En efecto, la cámara nunca se “mueve” (otra cosa es emplazar) y de alguna manera, somete a “los modelos actanciales” en unos encuadres en cuyos marcos y disposiciones no limitan toda la profundidad de una perspectiva (tanto en los planos generales, como los medios o los primeros planos). La puesta en escena es pues de un rigor inclemente. Con planos trazados invariables y pasivos, la cámara espere al o los personaje (s) al término de su acción —como lo instruye la escrupulosidad de la planificación—, y es lo que esencialmente realza su predeterminación.

Por lo demás, un conflicto típico de un hombre que ve amenazado su entorno. En este contexto, los diálogos para nada prolongados, en una “supuesta lógica y cavilación”, y nunca convertidos en soliloquios para que nublen el argumento antes que aclarar.

No cabe la menor duda de que las intenciones del director son íntegras, pero, a menudo, el filme tiene que subrayarlas (sobre todo en la primera mitad del filme) en unos diálogos aclaratorios llenos de proposiciones. Hunt carga sobre sus hombros el personaje como el ineludible superhéroe del relato que empuja escena tras escena la cruz de su buena suerte. Por lo demás, un filme para entretener al gran público.

Arte y cultura

DINALO-UPIDIR no puede emitir paz y salvo de obras musicales que solo SAYCO representa

El Tribunal Superior Del Distrito Judicial de Cúcuta Sala Civil – Familia, en sentencia del 30 de abril de 2025, confirmó que el municipio de San José de Cúcuta es responsable por la infracción a los derechos de autor de las obras musicales representadas por SAYCO, en el concierto ESPINOZA PAZ TOUR COLOMBIA realizado en el mes de marzo de 2019 que se llevó a cabo con comprobante de pago del denominado Gestor Individual DINALO UPIDIR.

El concierto “ESPINOZA PAZ TOUR COLOMBIA” que se llevó a cabo en el año 2019 se realizó sin la licencia o comprobante de pago por derecho de autor que emite la Sociedad de Autores y Compositores de Colombia,– SAYCO – quien es el representante de las obras musicales presentadas en el evento. Mediante un fallo emitido el 30 de abril el Tribunal Superior del Distrito Judicial de Cúcuta Sala Civil – Familia confirmó la decisión tomada por el Juzgado Tercero Civil del Circuito de Cúcuta en noviembre del año pasado y declaró al municipio de San José de Cúcuta como responsable administrativa y patrimonialmente por omitir el pago a SAYCO.  

“Realizarle pagos a gestores individuales que no poseen los derechos de autor de las obras musicales de los compositores colombianos implica un detrimento en el recaudo para los autores y socios de SAYCO quienes dejan de percibir el dinero que les corresponde al utilizar sus canciones en eventos, conciertos y medios de comunicación, una campaña de concientización que viene trabajando SAYCO para que el público en general, alcaldías, gobernaciones, y entes gubernamentales no se dejen engañar por terceros como DINALO-UPIDIR quienes no tienen ninguna potestad de licenciamiento para el uso de las obras que representa SAYCO”, de acuerdo a lo expresado por el gerente de SAYCO, César Ahumada.  

Esta sentencia reafirma la legitimación que goza SAYCO por ley, como gestora colectiva de los derechos de autor reconocida y autorizada por la Dirección Nacional de Derecho de Autor (DNDA), con base en sus estatutos, los acuerdos de afiliación y los contratos de representación reciproca suscritos con sociedades extrajeras. Aclarando, además, que las sociedades de gestión colectiva no están obligadas a probar la representación de sus miembros, ya que esta representación se presume.

 Las alcaldías deben realizar la validación de los requisitos establecidos en la Ley 1493 de 2011 para la autorización de espectáculos públicos, los cuales incluyen, entre otros aspectos, la revisión de la documentación pertinente y el cumplimiento de las normativas relacionadas con derechos de autor y seguridad pública; y que en este caso en particular, el municipio de Cúcuta incurrió en error al omitir la verificación de la autorización previa y expresa que debía emitir SAYCO, entidad encargada de gestionar los derechos de autor para el uso de las obras musicales ejecutadas durante el evento público denominado “ESPINOZA PAZ TOUR COLOMBIA” que tuvo lugar en la Plaza de Banderas del municipio de San José de Cúcuta, los días 30 y 31 de marzo de 2019.

Arte y cultura

Cada mes de mayo, la Fundación Rafael Calixto Escalona Martínez, realiza en Valledupar diferentes actividades para conmemorar el aniversario de la partida y el natalicio del compositor más destacado de la música vallenata.

Es así como el próximo 13 de mayo, cuando se conmemora el décimo sexto aniversario del fallecimiento, para rendir tributo a su memoria, familiares y herederos de su tradición musical, así como artistas de la música vallenata, se darán cita en el cementerio Jardines del Eccehomo, donde reposan los restos del maestro, para contar anécdotas, interpretar algunas de sus canciones, y así reafirmar el gran legado que sigue vivo.

En este mismo sitio donde además se realizará una ofrenda floral, estará el Rey Vallenato 2025, Iván Zuleta Barros, la agrupación folclórica de los niños del Vallenato de la Escuela de Talento Rafael Escalona Martínez, quienes confirmaron su presencia a través de la Fundación Festival de la Leyenda Vallenata; además estará presente rindiéndole culto a la memoria de Rafa Escalona, ‘La Reina’ Margarita Doria.

Conversatorio cantado

Para conmemorar el natalicio del maestro, el próximo 26 de mayo, la Fundación proyecta la realización de un conversatorio-concierto titulado “La influencia de Escalona en el vallenato romántico”, en el cual se explorará cómo la vida musical de Rafael Escalona, a través de su lírica, dio vida a personajes emblemáticos en sus canciones, influenciando a los jóvenes de la época y consolidándose como un referente fundamental.

El evento contará con grandes figuras como Rafael Manjarrez, Gustavo Gutiérrez, Alberto ‘Beto’ Murgas, Santander Durán Escalona y Sergio Moya Molina, quienes compartirán sus relatos sobre los inicios de la música vallenata romántica y la profunda influencia que Rafael Escalona dejó en ellos. Asimismo, estos baluartes interpretarán en vivo las canciones del maestro Escalona que, según su criterio, marcaron el camino hacia el romanticismo en el vallenato.

Arte y cultura

En el marco del 58  Festival de la Leyenda Vallenata, la Cámara de Representantes, a través de la Oficina de Información y Prensa, exaltó a tres periodistas que ayudan en la preservación  y promueven la música vallenata. Los tres periodistas son: dos dirigentes gremiales Rafael Escalona Bolaños, presidente del Círculo de Periodistas de Valledupar, CPV, Ramón Alberto Soto director nacional del Colegio Nacional de Periodistas, CNP y Juan Rincón Vanegas,  actual jefe de prensa de la Fundación Festival de la Leyenda Vallenata. 

El jefe de prensa de la Fundación Festival de la Leyenda Vallenata, Juan Rincón recibe reconocimiento de parte de la Cámara de Representantes
El presidente del CPV, Rafael Escalona, recibe reconocimiento de la Cámara de Representantes
Rosana Cabas, jefe de prensa de la Cámara de Representantes entrega reconocimiento al director nacional de CNP, Ramón Soto


La exaltación fue entregada en Valledupar por la periodista Rosana Cabas Sánchez, jefe de prensa de la Cámara de Representantes, quien reconoce en estos tres colegas el trabajo que durante muchos años han realizado en beneficio de nuestro folclor.

Arte y cultura

Fueron tres días y tres noches de música que tenía el propósito de adorar al Rey de Reyes Jesucristo, eso significó Fiesta Celestial en su vigésima novena versión, un oasis de adoración en Valledupar, pero que también llenó corazones, un evento fraternal que generó una gran paz y gozo a quienes tuvieron el privilegio de asistir.

Este evento de música vallenata cristiana que fue creado por el pastor Ángel Flórez y su esposa Damarys Oñate, esta oportunidad se desarrolló del 1 al 3 de mayo; los concursos de Canción Inédita profesional y aficionada se realizaron en los centros Comerciales Guatapurí, Mayales y el auditorio Pablo Olveros Marmolejo de Areandina; las noches se llevaron a cabo en la Iglesia Cejes.

Los ganadores en Canción Inédita Profesional fueron ‘Amor Infinito’, de José Alberto Daza Oñate; Rey de Reyes de Humberto Ovallos, y ‘Tu Nombre’, de Sayelis Dita. 

Mientras que en canción inédita aficionada el primer lugar fue para Kelly Florez, con el autor de mi vida; segundo lugar, Gracias mi Cristo de Aura Canavate; y el tercer puesto fue para la canción ’Yo se bien’, de David de Jesús Pérez. 

Las noches fueron gloriosas con invitados especiales como Hector Zuleta, Ramón Bastidas, Dagoberto el Negrito Osorio, Luis José ‘Ché’ Redondo, José Daniel Rodríguez Ustariz, el ‘Juglarito’ de Cristo, Walter Zambrano, Ricardo Becerra, 70 Veces 7 con Kalta Mendoza y Beto Pérez; Andrés Martínez, José David Rangel, Renovación, Yoskar Morales, Zero Music, Juan Cantillo, Cejes Worship y Cedro Music.

Además del Himno de Fiesta Celestial compuesto por el médico y compositor, Luís Ángel Rodríguez, este año se entregó una producción musical de 10 canciones de música vallenata góspel realizada por importantes intérpretes, en las cuales se destaca ‘Fiesta’ que aún pueden adquirir en una memoria cuya música contiene una gran unción.

Arte y cultura

Con éxito terminó la edición 58 del Festival de la Leyenda Vallenata, homenaje a Omar Geles, dejando como nuevo rey vallenato a Iván Zuleta Barros, representante de una de las dinastías más icónicas de este folclor. 

Emociones encontradas vivieron la familia del homenajeado y los fanáticos de sus canciones, quienes tuvieron la oportunidad de apreciar los tributos de varios artistas que interpretaron su música y reconocieron el invaluable aporte que Geles Suárez hizo al folclor. 

Durante la noche inaugural la Fundación Festival de la Leyenda Vallenata, declaró al homenajeado Omar Geles como  Rey de Reyes póstumo,otorgando  a su familia a corona que lo identifica. 

Valledupar recibió a miles de turistas procedentes de distintas regiones del país y del mundo, desde cinco países llegaron participantes del concurso de acordeonero profesional. 

El parque de la Leyenda Vallenata colmó su aforo durante durante los cuatro días en los que se presentaron artistas de la talla de Chayanne, Gilberto Santa Rosa y Pepe Aguilar y una exitosa nómina de artistas nacionales y vallenatos. 

La gente vibró y se disfrutó además las actividades que se realizaron en los distintos escenarios donde el folclor vallenato fue el protagonista. 

Cuadro de honor: 

Concurso acordeon infantil : 

1. John Emiliano Olmos Prieto

2. César David Pestana Álvarez

3. Manzur Aljure Mosquera

Concurso acordeon juvenil: 

1. Santiago David Oñate Quintero

2. Samel Arzuaga Robles

3. Santiago Alberto Diez Arévalo

Concurso acordeon aficionado: 

1. Gregorio Javier Gutiérrez

2. Juan Sebastián López Pereira

3. Juan Manuel Martínez Figueroa

Concurso acordeón profesional: 

1. Iván Zuleta 

2. Jairo Andrés De La Ossa Otero

3. Camilo Andrés Molina Luna.

Concurso acordeonera menor: 

1. María José Pérez

2. Laura Patricia Moreno Ortega

3. Sara Valentina Mora Mangones

Concurso acordeonera mayor: 

1. Heinis Yulieht Gulfo Palma

2. Miriam Katherine Méndez Guerra

3. Jenifer Mercedes Aragón García

Concurso piqueria menor : 

1. Julio César Hoyos Olmos

2. Calianys Ángeles Guanipa Álvarez

3. Joseph Julián Arcos Delgado

Concurso piqueria mayor : 

1. Julio Andres Gil Barrios

2. Starlin Periñán

3. Leimer Javier Cárdenas 

Concurso canción vallenata inédita: 

1. Vallenato y carnaval- paseo – Michael Alexander García

2. Caminando entre gigantes – paseo – Dagoberto Orozco

3. Bendito Valle – paseo – Nieto Berrocal

Arte y cultura

Iván Zuleta Barros, digno representante de la Dinastía de Emiliano Zuleta Baquero es el nuevo rey del Festival de la Leyenda Vallenata en su edición 58 en homenaje a Omar Geles. 

Zuleta Barros logró imponerse ante destacados acordeoneros  como Omar Hernández, Edgardo Bolaño, Javier Álvarez, Jairo De la Ossa y Camilo Molina, quienes demostraron un alto nivel ejecutando los cuatro aires del vallenato. 

Iván Zuleta ya se había coronado rey infantil en 1987 y rey aficionado en 1994. En la noche final, el nuevo rey interpretó el paseo ‘Gallo Viejo’ y el merengue ‘La Pule’, de la autoría de su abuelo, el juglar Emiliano Zuleta Baquero; el son María Jesús, de Antonio Llerena y la puya ‘A la dinastía Zuleta’, de su autoría. Lo acompañó en la caja Enrique ‘Cosita’Arias Martínez y en la guacharaca Jaider Daza.

“Este triunfo se lo dedico a la mujer más importante en el vallenato, Consuelo Araújonoguera, a mi dinastía, pero ante todo a Dios, a mis seguidores, mi esposa, mis hijos y mis hermanos. Los quiero mucho”, expresó el rey vallenato, Iván Zuleta.

Iván Zuleta Barros, reconocido no sólo como un excelente acordeonero sino como un extraordinario verseador aseguró que entre sus compromisos como rey estará la difusión del vallenato entre los niños, por eso anunció que recolectará 50 acordeones para llevarlos a los chicos más vulnerables que no tienen acceso a este instrumento. Dijo además que el premio en efectivo que recibirá como rey vallenato será donado a una fundación dedicada a la rehabilitación de habitantes de calle. 

El jurado calificador conformado por Raúl ‘Chiche’ Martínez; Carlos Bloom; José Carreño, Rodolfo Molina Meza y Álvaro Morón Cuello, eligieron en el segundo lugar a Jairo De la Ossa Botero y en el tercer lugar a Camilo Molina Luna. 

Arte y cultura

Por: Tannia Durán Q

En el Centro comercial Unicentro (primer piso) desde el 1 hasta el 4 de mayo estará abierta al público una espectacular exposición de arte que une a las y los artistas más destacados de la región, permitiendo a todos los visitantes disfrutar de una experiencia única que sonará como los acordeones, homenajeando desde el color la creación y el legado que pinta y canta la identidad diversa del Valle de Upar. 

El curador de la exposición Jorge Serrano,  refiere  una de las razones que los impulsan a dedicar este homenaje: “El arte no es solo testigo de nuestra identidad; es un faro que ilumina caminos, une almas y transforma vidas.”  Así, permite un abrebocas de la entrega con la que están nutridas las paredes.

Más de 200 obras entre pintura y escultura y alrededor de 40 artistas,  alzan el trabajo de sus pinceles como un brazo que toca el fuelle de la paleta y sobre los lienzos despliega en las notas del color, una parranda de imágenes.